第一回演奏会　〜クリスマス音楽の午後〜

指揮　松原千振
（東京混声合唱団常任指揮者）
ソプラノ独唱　松室華子
オルガン独奏? 木島美紗子

Program

G.P.パレストリーナ（1525-1594）
Missa brevis　小ミサ曲
Sicut cervus　谷川の水を求めて

高田三郎（1913-2000）
「谷川の水を求めて」
「友よ聞こう」
「やみに住む民は光を見た」
“典礼聖歌集”より

Z.コダーイ（1882-1967）
Veni, Veni Emmanuel　久しく待ちにし

F.X.グルーバー（1787-1863）
きよしこの夜

他

２００９年１２月１３日（日）
開演１６時００分（開場１５時３０分）
会場　カトリック甲子園教会 西宮市甲子園町20-14
最寄り駅：阪神電鉄甲子園駅（詳細は裏面）

入場無料 ※要整理券
ご興味あられたらご連絡ください。

Vocal Ensemble Ossa
2007年に結成された小編成の混声合唱団。Andover Educator 川井弘子氏のもと、身体のしくみや動きを意識した表現、個々の声を最大に生かしながらその共鳴が生む音楽の可能性を追求しています。

第一回という記念、ぜひ足をお運びください。団員一同皆様のご来場をお待ちしております。

日時：2009年12月19日（土）　14：00開演（13：30開場）
場所：宝塚ベガ・ホール
入場料：当日2000円 前売り1500円（全席自由）

　プログラム
J.Brahms：マリアの歌
H.Purcell：ディドとエネアスより
F.Mendelssohn：３つの民謡
G.Rossini：ゴンドラ漕ぎ
R.Schumann：Duette　田園の歌、僕を花で覆ってほしい
他

お問い合わせはこちらまで。
mm@dessingallery.com
Ossaホームページ

　この季節、大阪、中之島は「光のルネサンス」というイルミネーションに彩られています。お近くに来られることがあれば、どうぞついでに寄ってみてください。昨晩はそんな通りの端にある中央公会堂で、演奏会がありました。ルネサンスの音楽からジャズのスタンダードまで、なかなか広くを取り上げた演奏会でした。
　jazz、メインは、king’s singersの作品の編曲を多く手がけ、元メンバーでもあるボブ・チルコットの「little jazz mass」。ジパングコンソートは、普段アカペラでの演奏を中心としていますが、今回のピアノとベースとのハーモニーも、演奏していてとてもおもしろく、楽器の魅力にあらためて心打たれました。私はjazzを深く知る人間ではないですが、「fly me to the moon」や「lullaby of birdland」などの演奏を通して、聴くのとはまた違う、jazzの魅力の一角に触れられたことを嬉しく思います。何より、寒い中、本当にたくさんのお客様にご来場いただきました。心より感謝しております。

　来年（今年もまだあるかもしれませんが）もまたここで、この季節にいろんな演奏会があると思います。私は昨晩、ただ光を遠くから眺めていましたが、もし興味ある演奏会に出会えたら、光の中、足を運ぶのもすてきかもしれませんね。

　教会ではバザーがひらかれていました。少し時間もあったし、ちょうどジャケットがほしいなと思っていたのでうろうろしてみました。子どものころは、バザーといえばゲームや食べ物しか見てなかったけれど、バザーには本当に掘り出し物がたくさんです。サイズさえあえばこんなに安く、必要なものが手に入ることはないですね。雑貨もおしゃれ。ジャケット、ぴったりのがあって、○百円で良いものをいただきました。今まで使っていたのは少し薄いものでしたが、同じくいつかのバザーで買ったもの。今ではちょっと破けたりシミがついたりしていますが、安いから数年も着れたら満足です。

　今日は教会で演奏会、私も久しぶりに舞台に立ちました。自分の声が必要とされる、こんな喜びはありません。私を含め、皆が皆オペラ歌手のように大きな声で歌えるわけではないけれど、同じ想いで伝えようとする言葉の共鳴、そして響きも、一人ひとりの声からは想像し難い、温かく充実したものが生まれる。何よりそんなハーモニーの一部になれることが楽しい。
?
　私は対位法による音楽がとくに好きです。重なるメロディが織りなす綾、彩。

?

グレゴリオ聖歌とパレストリーナのポリフォニー、高田三郎の聖歌。そしてバッハからコダーイまで、時代とともに変わってきた音楽たち、音楽は違っても祈りは同じ。

　ただ昨日は警報まで出た急な雨と雷に電車は止まり、時間が迫るにつれて間に合わないかもしれないという焦りが…開場時間がすぎた頃、電車はようやく動き始めました。満員の車内から見える雲間からの夕日、一方には虹。昔、神様がノアに約束の印として示したという。嵐の後の優しい光に泣きそうになる。

　演奏会、聴けたのは途中からでしたが、オペラアリアや歌曲、最後には美しいアンサンブルも。遅れて聴けなかった方たちの音楽も、最後のアンサンブルで触れることができました。新進歌手、これからも活躍してほしい。

?

　つかの間の音楽は心を癒してくれます。
当の主はそれを不思議に思うかもしれないけれど。

いつか僕らは消えるけど　子守歌は受け継がれる　
歌は死ぬことはない　僕らの愛と同じく

ビリー・ジョエル　”Lullabye”

　パヴァロッティさんが亡くなった。トリノの開会式でラストを飾った歌はまだ記憶に新しいけれど、その時にはもう病と闘っておられたようです。入場も退場も見せなかったけれど、いろいろ言われていますが、その時の歌は本当に楽しそうでした。言葉に強い力がありました。イタリアのヒーローは歌の好きな、音楽の好きな少年のようでした。

　最近昔聴かなかった歌を聴いています。今更ながら矢井田瞳さんの音楽が好きになりました。彼女たちは自分の言葉で自分の想いで歌うから、聴く側としても言葉という媒体がストレートに理解できるから、とても伝わるものがあります。装ったものではなくて、内側からでる表現には力があるみたいです。クラシックの歌曲だってきれいな声でただカタカナを読んでる間はだめなんだろうな。

　歌もとても素敵。すべての歌手がそうあるわけではないけれど、開放感のある声が気持ちよかったり、声が裏返る時に偶然生まれる揺れや、こぶしのような装飾を、自由に操るように歌うのが魅力的だったり、それぞれが魅力を持ってる。曲も素敵。時にエレクトリカルなサウンド、感動的なコード進行、独特なアーティキュレーション、リズミカルな曲も聴いてて快い。タイムリーにはあんまりわからないけれど。

　死ぬまでドキドキしたいわってYUKIさんが歌ってる。恋じゃなくたってそっちのほうがいいな。血圧もそりゃ気になるんだけど…

　具体的にやったものを例に出しますと、
テーマは「台所」、
お題はナイフ、フォーク、スプーン、まな板、コップ…
忘れましたがこんなのでした。
ほかにも「履物」や「エジプト」、
「人物」などでやった覚えがあります。

　もちろん作曲と言っても、２、３日で作ってきた音遊びです。
ですが、何かをイメージして作ったものが、
相手に伝わるかどうかというのは、
とてもおもしろいやりとりでした。

　正解はほとんどありませんでした＾＾
言われてみれば…みたいなのもあれば、
適当にやりやがったな…みたいなのもありました。
唯一、一人正解した作品が、
友人が作った「履物」の作品だったと思います。
お題はぞうりだったかな…もう一人は下駄と答えました。
想像できますかね。演歌の前奏のような曲で…

　それでもある程度演奏できる曲が増えてきたころには、
Dの関係のレコーディングスタジオまで行きました。
ある種貴重なテープが残っています。

　最初はやはりグループ名を決めようってことで、
辞書を引きながらいろいろ探して（音楽室で）
高校生らしい英語で『Musical Instruments Circle』
“MIC”（ミック）と命名しました。
その後音響を学びに行ったDは反対気味で、
「音響関係者は間違いなくマイクと読む」と言っていました。
編成は“るるる”のちょっとだけ弾けるヴァイオリンと
Dのギター、私のピアノが主な形でしたが、
『楽器サークル』なだけに、後にいろいろな楽器を混ぜました。

　演奏の機会も、病院、フリマ、老人ホームなど
いくらか“るるる”が持ってきました。
不思議なことに結構歓迎され喜ばれました。
老人ホームは二カ所行きましたが、
一カ所はフリマでの演奏を、
通りがかったホームのおじさん（所長？）が聴いて
「うちでもやってくれ」との依頼でした。

　ヴァイオリンの珍しさで、
すごいグループと勘違いされたのでしょう。

　モーツァルトの宗教音楽の中でも非常に有名なレクイエム。
彼が死を目の前に作曲を依頼され、
自分の死を知り、まるで自分のためにその作品に向かう…
未完のままの絶筆にも、何か彼の中にある永遠性を感じます。

　IntroitusとKyrie
死が歩み寄るのか、死に向かって歩を進めているのか。
恐怖か信頼かはわからないけれど、
ただ最期に、Amadeoとして与えられた音楽と向き合う
そんなモーツァルトがいた気がします。